LOS MEJORES DIBUJANTES DE TARZAN (1). BURNE HOGARTH.

De todos los ‘Tarzan’ que han sido versionados en la historia del cómic, solo cuatro de ellos brillan con luz propia. En nuestra opinión Foster, Hogart, Kubert y en algunos aspectos Russ Manning, fueron los que realizaron un trabajo más meritorio con el personaje.

Hoy vamos a empezar, fuera de todo orden cronológico, por el que nos parece más original y misterioso; por supuesto hablamos del ‘Tarzán’ de Burne Hogarth.

BURNE HOGARTH.

Algunos dibujantes se han tenido que enfrentar con herencias vitriólicas. El intentar heredar a Raymond (Barry), Caniff (Wunder) o Foster (como es el caso que nos ocupa), no es tarea precisamente fácil. La comparación puede ser demoledora. De todos los que afrontaron este tipo de problemas, nos parece que Hogart salio especialmente airoso y merece un reconocimiento especial. El ‘Tarzán’ de Foster, hoy en día nos parece un poco anticuado, en cambio el de Hogarth ha superado brillantemente los márgenes del tiempo y aunque en su país de origen no se le haga mucho caso, sigue estando vigente desde el punto de vista gráfico.

El trabajo inicial de Hogarth siguió la línea de Foster, sin alejarse en exceso, pero casi sin que nadie se diera cuenta, empezó a formular sus reivindicaciones hacia una forma distinta de interpretar al rey de la selva. Llegados a un determinado momento, su trabajo y el de su predecesor ni siquiera se parecían.

Sus peticiones económicas y de libertad con el personaje, le llevaron a una primera retirada. Se montó entonces un gaucho inimaginable (si no se ha visto, no se puede imaginar) llamado ‘Drago’, que no le daría el suficiente empuje como para conseguir volar solo. Lo que en ‘Tarzán’ era improbable, en ‘Drago’ es absolutamente increíble. Este fracaso sellaría el destino de Hogarth en el mundo de las viñetas.

Foster, Raymond y Caniff llegaron a poseer los derechos legales de un héroe propio, que podía ser usufructuado económicamente frente a la empresa; Hogarth no pudo hacerlo, había escogido con ‘Drago’ un caballo cojitranco que no daba para mucho. No tuvo más remedio que volver a la ‘casa madre’.

Hogarth llegaría a un nuevo acuerdo con la K.F.S. y durante un tiempo nos dio páginas maravillosas (como las que mostramos), pero las rencillas seguían y al final terminaría tirando la toalla. Hogarth se retiraría del cómic para dedicarse a otras cosas, preferentemente la enseñanza.

Su fama fue declinando y llego incluso a ser medio olvidado en USA. Realizó trabajos de ilustración y didácticos. En este último terreno, tiene varios libros que hablan de anatomía, perspectiva y dibujo en general.

Recuperado por los semiólogos y estudiosos de la imagen europeos de finales de los 60, Burne vio revalorizado su trabajo y se dio unas cuantas vueltas por Europa. Al cabo de algunos años haría dos libros más sobre ‘Tarzán’ (1.971 y 1.973), en los que se aproximaba más a la ilustración que al cómic. Fue a la búsqueda de un tiempo irrecuperable y no volvería a tocar ni el personaje en particular ni el cómic en general.

Los norteamericanos no funcionan en la misma longitud de onda que los europeos y el desinterés de los profesionales por este autor se ha mantenido hasta la actualidad. Allí, ya casi nadie reivindica ni su memoria, ni su forma de trabajo. Justo al contrario que en Europa. Las mentalidades en las dos orillas del Atlántico son distintas y ello explica esta disonancia.

Lo que hizo Hogarth es una difícil mezcla entre un manierismo que en ocasiones llega hasta lo ridículo y una ambientación llena de misterio, fantasía y sugerencia que atrapa al que lo contempla. Creemos que la patente de esta alquimia la tenía Burne Hogarth y se la llevo consigo a la tumba para siempre. Hasta ahora, nadie ha vuelto a hacer nada semejante.

Hemos querido hacer una primera aproximación a Burne Hogarth, sin entrar en demasiadas profundidades. Proponemos a nuestros visitantes una edición en su versión de B/N y color, para un estudio y análisis comparativo. Ponemos también para que se pueda completar la comprensión de la forma de trabajo de este autor, unas reproducciones de páginas originales bastante interesantes.

La excelente versión en blanco y negro pertenece al Nº.- 5 de ¡Bang! (abril-1.971). Mucho se podría decir de esta mítica revista del cómic español, pero nos limitaremos (de momento) a rendirle homenaje al talento de Antonio Martín que hizo coincidir a profesionales y aficionados expertos en un proyecto que no solo tenía la revista, sino también los boletines mensuales con amplia información de las vicisitudes y proyectos de los autores españoles de aquella época.

En cuanto a las planchas en color, pertenecen a la versión de Planeta, que desde luego es la mejor que se ha podido ver en España y la única que ha llegado a feliz término.

Como estamos en verano, no queremos dar más ‘la brasa’ y pasamos a esta obra que nos parece excepcionalmente fresca y vegetal para esta época del año. ¡Pasen y vean el ‘Tarzán’ de Burne Hogarth!

Esperamos que lo hayan disfrutado al menos tanto como nosotros.